Blog sui gioielli d'epoca
Why Does Every Woman Deserve a Crown Necklace?
Mar
When we talk about crowns, the first thing that comes into our mind is the golden crown on the king/queen, the coronation ceremony under the dome of the church or the diamond crown on a princess in the fairy tale. So, when you wear a crown necklace with gems, do you know what you touch is more than jewelry?
It is a scepter engraved by millennia of civilization. From Cleopatra’s gold tiara to Princess Diana’s pearl crown, the crown element has spanned thousands of years. It has always been the most poetic expression of female power. Meanwhile, behind these dazzling jewels lies the history of women’s long-time struggle for the right to speak for themselves.
Regina Elisabetta I
1. La corona europea: Potere, prigionia e lotta nascosta delle donne
In Europe, the crown jewelry was a symbol of divine and male power. Julius Caesar in ancient Rome wore a gold laurel crown, with ‘Divus Iulius’ engraved on each fold of the blade. It symbolizes that he was the Chosen One.
All'incoronazione dei monarchi medievali, i vescovi benedicevano la corona con l'olio santo, come se la legittimità del potere potesse venire solo da Dio. La voce di Dio, tuttavia, è sempre stata trasmessa da uomini.
E le donne erano escluse. L'oscuro Medioevo considerava le donne come portatrici della corona, non come proprietarie di default.
Persino la regina Elisabetta I d'Inghilterra, la più grande monarca del XVI secolo, dovette essere incoronata dall'arcivescovo di Canterbury. Anche se la corona era incastonata con 444 perle e gioielli, nel momento in cui toccava la sua testa, suggeriva comunque che "il potere è preso in prestito".
2. Il risveglio dell'autocoscienza femminile
Tuttavia, le donne non sono mai state in silenzio e la loro autocoscienza si è gradualmente risvegliata e hanno lottato contro l'ingiustizia e il destino attraverso i gioielli.
Nel XV secolo, Margherita, duchessa di Borgogna, indossava una fascia di perle con diamanti incastonati, che riportava lo stemma di famiglia, in realtà una dichiarazione di eredità dei domini del marito.
Nel XVIII secolo, la famosa collana di diamanti della regina Maria di Francia, che scatenò una rivoluzione, era in realtà un'arma di sfida contro le regole della corte con il suo stile di vita stravagante.
La regina Maria e la sua collana di diamanti
3. I gioielli della corona si sono spostati dalla testa al collo
Regina Vittoria
It wasn’t until the time of Queen Victoria that the significance of the crown jewelry was completely rewritten.
La donna, alta 4,9 piedi, ha governato la Gran Bretagna indossando una corona imperiale con 3.400 diamanti incastonati.
Anche dopo la morte del marito, insistette nell'indossare una collana di agata nera per partecipare allo stato: usò i gioielli per annunciare al mondo che l'autorità di una donna non doveva dipendere dal matrimonio o da un uomo.
If you regard the traditional crown jewelry as a given privilege, wearing the self-given crown necklace is a reawakening of oneself.
Quando gli uomini mettono il simbolo della corona, che rappresenta l'egemonia di genere, in cima alla testa. Le donne scelgono di mettere la dichiarazione di sé vicino al cuore e lasciare che il cuore le conduca a trovare se stesse. Il centimetro quadrato che va dal collo alla testa diventa il campo di battaglia per definire l'identità.
4. Storia secreta nella collana
Nel Rinascimento, le nobildonne italiane non potevano indossare corone, ma portavano i distintivi di famiglia in ciondoli. Uno dei più famosi è la collana di gigli d'oro della famiglia Medici, che sembra dire: "Il mio sangue è la mia corona".
A Victoria si crede che i capelli dei defunti abbiano una proprietà divina in grado di conservare l'anima delle persone. Per questo motivo, i capelli dei defunti venivano inseriti in spille, orecchini, bracciali, anelli e altri gioielli per rappresentare la loro immortalità.
Ecco perché le vedove indossavano la collana con il ciondolo contenente i capelli dei loro mariti defunti. Sembrava che stessero piangendo i loro mariti defunti, ma in realtà usavano i gioielli come contrasto per mantenere l'eredità e i diritti. Questi capelli sono un codice per l'indipendenza economica delle donne nel XIX secolo.
When it came to the 1920s, Coco Chanel broke the aristocrat’s myth of the natural gemstone by designing long necklaces stacked with artificial pearls. Since then, pearls have become a symbol of elegance and confidence. Therefore, crown jewelry should not prove who you are married but who you are.
Una dichiarazione più radicale si ebbe a Berlino negli anni '70, quando l'artista Rebecca Horn creò una collana a catena con macchine da scrivere e pennelli in miniatura appesi all'estremità. L'artista utilizza questa forma di creazione artistica per lottare contro la società tradizionale. "Vogliono bloccare le mani delle donne? Allora che le catene diventino armi".
5. Per tutti noi: Perché oggi abbiamo bisogno di una collana di corone?
La collana con corona è più di un accessorio, e può anche trasmettere emozioni e atteggiamenti verso il mondo. La coronazione di sé attraverso la collana a corona non è solo un mito della gioielleria, ma anche una rivoluzione della percezione di sé.
Society is always trying to put an invisible lable on us and replace our names with many kinds of titles. But our value and need are always hidden under layers of labels, loney and tiny. But a crown necklace chosen by yourself can wipe off the labels gently and firmly, which can not only enhance your appearance but also strengthen your inner power. Love yourself and affirm yourself.
Mexican artist Frida Caro knows this well. She woven a crown necklace of thorns with a dead hummingbird hanging from her chest. As blood stained her collar, she said, ‘Pain is my crown, vulnerability is my scepter.
Give yourself a private coronation without waiting for anyone’s approval. The moment you put on the crown necklace, you are your own queen.
We pick this self-coronation crown necklace for every gentle and determined you.
Every part of this vintage self-coronation necklace is like a delicate hollow-out crown. The combination of modern hollow-out and classical patterns allows the sunshine to come out freely. Just like you, the wearer of this crown jewelry who respects the tradition and is not tied down. On the top of every crown is a delicate manmade pearl, adding a sense of grace and nature to the necklace itself. We don’t want to design jewelry that looks very expensive but a token that reminds you how precious you are. The deisgner catchy said. So why not treat yourself to an intimate coronation with this necklace?
Conclusione
From European courts to modern streets, crown necklaces has never been just about aesthetics. It is a code map painted by women over centuries, which guides us to a promising land of self-empowerment. So please remember, the true self-coronation does not lies on the wight of gemstone but in the courage to say to yourself:”I am worthy of all the glory.”
