La storia segreta dei gioielli a corona: Perché ogni donna merita una collana con corona?

Quando parliamo di corone, la prima cosa che ci viene in mente è la corona d'oro del re/regina, la cerimonia di incoronazione sotto la cupola della chiesa o la corona di diamanti della principessa delle fiabe. Ma quando indossate una collana a corona con gemme, sapete che quello che toccate è più di un gioiello?

È uno scettro inciso da millenni di civiltà. Dal diadema d'oro di Cleopatra alla corona di perle della Principessa Diana, l'elemento della corona ha attraversato migliaia di anni. È sempre stata l'espressione più poetica del potere femminile. Dietro questi gioielli sfavillanti si cela la storia della lunga lotta delle donne per il diritto di esprimersi.

1. La corona europea: Potere, prigionia e lotta nascosta delle donne

 In Europa, la corona era un simbolo del potere divino e maschile. Giulio Cesare, nell'antica Roma, portava una corona d'alloro d'oro, con la scritta "Divus Iulius" incisa su ogni piega della lama. Questo simboleggia che egli era il Prescelto.

All'incoronazione dei monarchi medievali, i vescovi benedicevano la corona con l'olio santo, come se la legittimità del potere potesse venire solo da Dio. La voce di Dio, tuttavia, è sempre stata trasmessa da uomini.

E le donne erano escluse. L'oscuro Medioevo considerava le donne come portatrici della corona, non come proprietarie di default.

Persino la regina Elisabetta I d'Inghilterra, la più grande monarca del XVI secolo, dovette essere incoronata dall'arcivescovo di Canterbury. Anche se la corona era incastonata con 444 perle e gioielli, nel momento in cui toccava la sua testa, suggeriva comunque che "il potere è preso in prestito".

Solo all'epoca della regina Vittoria il significato della corona fu completamente riscritto.

La donna, alta 4,9 piedi, ha governato la Gran Bretagna indossando una corona imperiale con 3.400 diamanti incastonati.

Anche dopo la morte del marito, insistette nell'indossare una collana di agata nera per partecipare allo stato: usò i gioielli per annunciare al mondo che l'autorità di una donna non doveva dipendere dal matrimonio o da un uomo.

Se si considera la corona tradizionale come un privilegio dato, indossare la collana con la corona data da sé è un risveglio di se stessi.

Quando gli uomini mettono il simbolo della corona, che rappresenta l'egemonia di genere, in cima alla testa. Le donne scelgono di mettere la dichiarazione di sé vicino al cuore e lasciare che il cuore le conduca a trovare se stesse. Il centimetro quadrato che va dal collo alla testa diventa il campo di battaglia per definire l'identità.

Nel Rinascimento, le nobildonne italiane non potevano indossare corone, ma portavano i distintivi di famiglia in ciondoli. Uno dei più famosi è la collana di gigli d'oro della famiglia Medici, che sembra dire: "Il mio sangue è la mia corona".

A Victoria si crede che i capelli dei defunti abbiano una proprietà divina in grado di conservare l'anima delle persone. Per questo motivo, i capelli dei defunti venivano inseriti in spille, orecchini, bracciali, anelli e altri gioielli per rappresentare la loro immortalità.

Ecco perché le vedove indossavano la collana con il ciondolo contenente i capelli dei loro mariti defunti. Sembrava che stessero piangendo i loro mariti defunti, ma in realtà usavano i gioielli come contrasto per mantenere l'eredità e i diritti. Questi capelli sono un codice per l'indipendenza economica delle donne nel XIX secolo.

Negli anni Venti, Coco Chanel infranse il mito aristocratico della gemma naturale disegnando lunghe collane di perle artificiali. Da allora, le perle sono diventate un simbolo di eleganza e sicurezza. Pertanto, i gioielli non devono dimostrare chi siete sposati, ma chi siete.

Una dichiarazione più radicale si ebbe a Berlino negli anni '70, quando l'artista Rebecca Horn creò una collana a catena con macchine da scrivere e pennelli in miniatura appesi all'estremità. L'artista utilizza questa forma di creazione artistica per lottare contro la società tradizionale. "Vogliono bloccare le mani delle donne? Allora che le catene diventino armi". 

 La collana con corona è più di un accessorio, e può anche trasmettere emozioni e atteggiamenti verso il mondo. La coronazione di sé attraverso la collana a corona non è solo un mito della gioielleria, ma anche una rivoluzione della percezione di sé.

La società cerca sempre di metterci addosso una corona invisibile e di sostituire i nostri nomi con molti tipi di titoli. Ma il nostro valore e i nostri bisogni sono sempre nascosti sotto strati di etichette, solitarie e minuscole. Ma una collana scelta da voi stessi può cancellare le etichette con delicatezza e fermezza, non solo migliorando il vostro aspetto ma anche rafforzando il vostro potere interiore. Amatevi e affermatevi.

Lo sa bene l'artista messicana Frida Caro. Ha intrecciato una collana di spine con un colibrì morto appeso al petto. Mentre il sangue le macchiava il colletto, disse: "Il dolore è la mia corona, la vulnerabilità è il mio scettro".

Regalatevi un'incoronazione privata senza aspettare l'approvazione di nessuno. Nel momento in cui indossate la collana, siete la regina di voi stesse.

Scegliamo questa collana di autocoronazione per ogni persona gentile e determinata.

Ogni parte di questa collana autocoronante vintage è come una delicata corona scavata. La combinazione di un moderno incavo e di motivi classici permette alla luce del sole di uscire liberamente. Proprio come voi, che indossate questi gioielli e che rispettate la tradizione e non siete legati. Sulla sommità di ogni corona si trova una delicata perla artificiale, che aggiunge un senso di grazia e natura alla collana stessa. Non vogliamo progettare gioielli che sembrino molto costosi, ma un segno che ricordi quanto si è preziosi". Ha detto il designer. Allora perché non regalarsi un'incoronazione intima con questa collana?