A história secreta das jóias com coroa: Porque é que todas as mulheres merecem um colar de coroa?

Quando falamos de coroas, a primeira coisa que nos vem à cabeça é a coroa dourada do rei/rainha, a cerimónia de coroação sob a cúpula da igreja ou a coroa de diamantes de uma princesa num conto de fadas. Então, quando usa um colar de coroa com pedras preciosas, sabe que o que toca é mais do que uma joia?

É um cetro gravado por milénios de civilização. Da tiara de ouro de Cleópatra à coroa de pérolas da Princesa Diana, o elemento coroa atravessou milhares de anos. Sempre foi a expressão mais poética do poder feminino. Entretanto, por detrás destas jóias deslumbrantes está a história da luta de longa data das mulheres pelo direito de falarem por si próprias.

1. A Coroa Europeia: Poder, prisão e a luta oculta das mulheres

 Na Europa, a coroa era um símbolo do poder divino e masculino. Júlio César, na Roma antiga, usava uma coroa de louros em ouro, com "Divus Iulius" gravado em cada dobra da lâmina. Isto simboliza que ele era o escolhido.

Aquando da coroação dos monarcas medievais, os bispos abençoavam a coroa com óleo sagrado, como se a legitimidade do poder só pudesse vir de Deus. A voz de Deus, no entanto, era sempre transmitida por homens.

E as mulheres eram excluídas. A obscura era medieval considerava as mulheres como portadoras da coroa, não como proprietárias por defeito.

Até a Rainha Isabel I de Inglaterra, a maior monarca do século XVI, teve de ser coroada pelo Arcebispo de Cantuária. Apesar de a coroa ter sido engastada com 444 pérolas e jóias, no momento em que tocou na sua cabeça, ainda sugeria que "o poder é emprestado".

Só no tempo da Rainha Vitória é que o significado da coroa foi completamente reescrito.

A mulher de 1,80m de altura governou a Grã-Bretanha usando uma coroa imperial cravejada com 3.400 diamantes.

Mesmo depois da morte do marido, insistiu em usar um colar de ágata preta para assistir ao Estado - usou jóias para anunciar ao mundo que a autoridade de uma mulher não precisava de estar dependente do casamento ou de um homem.

Se considerarmos a coroa tradicional como um privilégio dado, usar o colar de coroa dado por nós próprios é um despertar de nós próprios.

Quando os homens colocam o símbolo da coroa, que representa a hegemonia do género, no topo da cabeça. As mulheres optam por colocar a declaração de si próprias junto ao coração e deixam que o coração as leve a encontrarem-se a si próprias. O centímetro quadrado que vai do pescoço à cabeça torna-se o campo de batalha para a definição da identidade.

No Renascimento, as mulheres nobres italianas não podiam usar coroas, mas usavam emblemas de família em pingentes. Um dos mais famosos é o colar de lírios dourados da família Medici, que parece dizer: "O meu sangue é a minha coroa".

Em Vitória, as pessoas acreditam que o cabelo das pessoas mortas tem uma propriedade divina que pode guardar as almas das pessoas. Assim, o cabelo dos defuntos era colocado em broches, brincos, pulseiras, anéis e outras peças de joalharia para representar a sua imortalidade.

É por isso que as viúvas usavam o colar de pingentes com o cabelo dos maridos falecidos. Parecia que estavam a chorar os maridos mortos, mas, na verdade, usavam as jóias como contraste para manter a herança e os direitos. Este cabelo é um código para a independência económica das mulheres no século XIX.

Quando chegou a década de 1920, Coco Chanel quebrou o mito aristocrata da pedra preciosa natural ao desenhar longos colares empilhados com pérolas artificiais. Desde então, as pérolas tornaram-se um símbolo de elegância e confiança. Por conseguinte, as jóias não devem provar quem é casado, mas sim quem é.

Uma afirmação mais radical surgiu em Berlim, na década de 1970, quando a artista Rebecca Horn criou um colar de correntes com máquinas de escrever e pincéis em miniatura pendurados na extremidade. Com esta forma de criação artística, a artista luta contra a sociedade tradicional. "Querem prender as mãos das mulheres? Então que os grilhões se tornem armas". 

 O colar de coroa é mais do que um acessório e pode também transmitir emoções e atitudes em relação ao mundo. A auto-coroação através do colar de coroa não é apenas um mito sobre jóias, mas também uma revolução sobre a auto-perceção.

A sociedade está sempre a tentar colocar-nos uma coroa invisível e substituir os nossos nomes por muitos tipos de títulos. Mas o nosso valor e necessidade estão sempre escondidos sob camadas de rótulos, solitários e minúsculos. Mas um colar escolhido por si pode limpar os rótulos com suavidade e firmeza, o que pode não só melhorar a sua aparência, mas também reforçar o seu poder interior. Ame-se e afirme-se.

A artista mexicana Frida Caro sabe-o bem. Ela teceu um colar de espinhos com um beija-flor morto pendurado no peito. Enquanto o sangue manchava o seu colar, ela disse: "A dor é a minha coroa, a vulnerabilidade é o meu cetro.

Faça uma coroação privada sem esperar pela aprovação de ninguém. No momento em que coloca o colar, é a sua própria rainha.

Escolhemos este colar de auto-coroação para todas as pessoas gentis e determinadas.

Cada parte deste colar vintage de auto-coroação é como uma delicada coroa vazada. A combinação de padrões modernos e clássicos permite que a luz do sol saia livremente. Tal como você, a utilizadora desta joia que respeita a tradição e não se deixa prender. No topo de cada coroa encontra-se uma delicada pérola artificial, que acrescenta um sentido de graça e natureza ao próprio colar. Não queremos criar jóias que pareçam muito caras, mas sim uma lembrança que nos recorda como somos preciosos. disse o designer de forma cativante. Por isso, por que não se presentear com este colar para uma coroação íntima?