Den hemliga historien om Crown Jewelry: Varför förtjänar varje kvinna ett kronhalsband?

När vi pratar om kronor är det första vi tänker på den gyllene kronan på kungen/drottningen, kröningsceremonin under kyrkans kupol eller diamantkronan på prinsessan i sagan. Så när du bär ett kronhalsband med ädelstenar, vet du då att det du rör vid är mer än ett smycke?

Det är en spira graverad av årtusenden av civilisation. Från Kleopatras guldtiara till prinsessan Dianas pärlkrona har kronelementet spänt över tusentals år. Den har alltid varit det mest poetiska uttrycket för kvinnlig makt. Samtidigt, bakom dessa bländande juveler ligger historien om kvinnors långvariga kamp för rätten att tala för sig själva.

1. Den europeiska kronan: Makt, fångenskap och kvinnors dolda kamp

 I Europa var kronan en symbol för gudomlig och manlig makt. Julius Caesar i antikens Rom bar en lagerkrans av guld med "Divus Iulius" ingraverat på varje bladveck. Det symboliserar att han var den utvalde.

Vid kröningen av medeltida monarker välsignade biskoparna kronan med helig olja, som om maktens legitimitet bara kunde komma från Gud. Guds röst förmedlades dock alltid av män.

Och kvinnor var uteslutna. Under den mörka medeltiden betraktades kvinnor som bärare av kronan, inte som ägare per automatik.

Till och med drottning Elizabeth I av England, 1500-talets största monark, var tvungen att krönas av ärkebiskopen av Canterbury. Även om kronan var försedd med 444 pärlor och juveler, antydde den ändå att "makt är lånad" när den rörde vid hennes huvud.

Det var inte förrän under drottning Victoria som kronans betydelse skrevs om helt och hållet.

Den 4,9 meter långa kvinnan styrde Storbritannien med en kejserlig krona med 3.400 diamanter.

Även efter sin makes död insisterade hon på att bära ett svart agathalsband för att närvara vid statsakten - hon använde smycken för att meddela världen att en kvinnas auktoritet inte behövde vara beroende av äktenskap eller en man.

Om du ser den traditionella kronan som ett givet privilegium, är det ett uppvaknande av dig själv att bära halsbandet med den självgivna kronan.

När män sätter sin kronsymbol, som representerar könshegemoni, på toppen av huvudet. Kvinnor väljer att placera deklarationen om sig själva nära hjärtat och låter hjärtat leda dem till att hitta sig själva. Kvadratcentimetern från nacke till huvud blir slagfältet för att definiera identitet.

Under renässansen kunde de italienska adelsdamerna inte bära kronor, men de bar familjemärken i form av hängen. Ett av de mest kända är Medici-familjens halsband med gyllene liljor, som verkar säga: "Mitt blod är min krona."

I Victoria tror folk att döda människors hår har en gudomlig egenskap som kan hålla människors själar. Så de avlidnas hår placerades i broscher, örhängen, armband, ringar och andra smycken för att representera deras odödlighet.

Det var därför änkorna bar ett halsband med hänge som innehöll deras avlidna mäns hår. Det verkade som om de sörjde sina döda män, men i själva verket använde de smyckena som en kontrast för att behålla arvet och rättigheterna. Detta hår är en kod för kvinnors ekonomiska oberoende på 1800-talet.

På 1920-talet bröt Coco Chanel aristokratins myt om den naturliga ädelstenen genom att designa långa halsband staplade med konstgjorda pärlor. Sedan dess har pärlor blivit en symbol för elegans och självförtroende. Därför bör smycken inte bevisa vem du är gift med utan vem du är.

Ett mer radikalt uttryck kom i Berlin på 1970-talet, då konstnären Rebecca Horn skapade ett kedjehalsband med miniatyrskrivmaskiner och målarpenslar hängande från änden. Hon använder denna form av konstnärligt skapande för att kämpa mot det traditionella samhället. "Vill de låsa kvinnornas händer? Låt då bojorna bli vapen." 

 Kronhalsbandet är mer än en accessoar, och det kan också förmedla känslor och attityd till världen. Självkoronering genom kronhalsbandet är inte bara en myt om smycken utan också en revolution om självuppfattning.

Samhället försöker alltid sätta en osynlig krona på oss och ersätta våra namn med många olika slags titlar. Men vårt värde och våra behov är alltid dolda under lager av etiketter, ensamma och små. Men ett halsband som du själv har valt kan försiktigt och bestämt torka bort etiketterna, vilket inte bara kan förbättra ditt utseende utan också stärka din inre kraft. Älska dig själv och bekräfta dig själv.

Den mexikanska konstnären Frida Caro vet detta väl. Hon vävde ett halsband av törnen med en död kolibri hängande från bröstet. När blodet fläckade hennes krage sa hon: "Smärta är min krona, sårbarhet är min spira.

Ge dig själv en privat kröning utan att vänta på någons godkännande. I samma ögonblick som du tar på dig halsbandet är du din egen drottning.

Vi väljer detta självförhärligande halsband för varje mild och bestämd person.

Varje del av detta vintagehalsband med självkoronering är som en delikat urholkad krona. Kombinationen av modern urholkning och klassiska mönster gör att solskenet kan komma ut fritt. Precis som du, bäraren av detta smycke som respekterar traditionen och inte är bunden. På toppen av varje krona finns en delikat konstgjord pärla som ger en känsla av nåd och natur till själva halsbandet. Vi vill inte designa smycken som ser väldigt dyra ut, utan en symbol som påminner dig om hur värdefull du är. Det säger designern catchy. Så varför inte unna dig en intim kröning med det här halsbandet?